Описание
В. Гаврильчик делает свою живопись не с эстетических позиций, но прилагает к ней критерий общефило¬софского порядка, вследствие этого явления жизни, сами по себе, как таковые, не представляют для него самостоятельного интереса, а более ценны лишь как носители его живописных образов. Он солидарен с ними. Присутствующий в творчестве художника Дух времени, стиль сатирический, смешанный, суровый, требу¬ет от смотрящего двойной адаптации зрения. Первое — социальные аспекты (заметно присутствуют в графи¬ке), второе — повествовательные и символические маргиналии, рассеянные в детализированных композици¬ях его живописи и в визуальной логике его шип-объектов. В натюрмортах, проникая в мир вещей, В. Гаврильчик соединяет их в единое целое, у него не ощущается противоречия между сложностью и простотой. Форма совмещается с ее тональностью, свойства «предме¬тов» теряются, приобретая новое свойство «изображения». Выбранная В. Гаврильчиком система свободных линейных и чистых красочных построений способствует идеализации созданных им образов (серия «Авто¬портреты»: портреты В. Чапаева, Б. Пастернака, А. Ахматовой и др.), и этими же категориями определяется художественное единство других его работ. И мы имеем дело не с простым использованием старых средств выражения, но со зрелым искусством линии и цвета, умением художника войти в реальный и осязаемый мир. Искусство В. Гаврильчика несет явственную печать нашего времени, и оно свободно от обязательств соот¬ветствовать художественным вкусам сегодняшнего дня. Автор признателен всем, кто дал возможность репродуцировать работы В. Гаврильчика для этой книги.
Геннадий Приходько
Гаврильчик Владлен Васильевич — родился 27 ноября 1929 г. в городе Термез Узбекской ССР в семье ко-мандира-пограничника. Окончил Ташкентское Суворовское училище. Затем Ленинградское пограничное высшее военно-морское училище, получив диплом вахтенного офицера и звание лейтенанта. Служил на ко¬раблях тихоокеанского пограничного флота. В 1955 г. уволился в запас и стал жить в Ленинграде, где начал работать в конструкторском бюро специалистом по электронавигационным приборам. В 1960 г. взялся за рисование как художник-любитель. В 1970 г. отказался от инженерной карьеры с тем, чтобы полностью посвя¬тить себя любимому искусству. Для сохранения творческой независимости зарабатывал себе на хлеб и краски, работая шкипером баржи, проводником почтового вагона, телеграфистом в газете, сторожем, кочегаром.
В своем творчестве не делал никаких попыток сотрудничества с официальной культурой.
Работы художника находятся в Государственном Русском музее, в Музее Зиммерли коллекция Нортона и Нэнси Додж, Нью-Йорк, США и в частных коллекциях.
ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ
1967 — Дом архитектора. Ленинград
1992 Галерея «Пушкин-Гоголь». Санкт-Петербург
1992 — Управление пограничных войск Сев.-Запад. округа Санкт-Петербурга
1993 — Дом Теффи. Санкт-Петербург
1 995 — «Вечер на рейде». Галерея «Серебряный век». Санкт-Петербург
1998 — «Статические новеллы». Гос. центр современного искусства Санкт-Петербург
2000 «Фантастические моря». ЦДХ Москва
2001 — Галерея Михайлова. Санкт-Петербург
2002 — Галерея «Борей». Санкт-Петербург
ГРУППОВЫЕ ВЫСТАВКИ
1971 — «На кустарном» мастерская В. Овчинникова, Ленинград 1 974 — «Выставка двадцати» квартира К. Кузьминского, Ленинград
1974 — ДК им. Газа, Ленинград
1975 — ДК «Невский», Ленинград
1976 — ДК им. Орджоникидзе, Ленинград 1978 ДК им. Калинина, Ленинград
1 979 — «Натюрморт», ЛДХС, Ленинград
1980 — ДК им. Кирова, Ленинград
1980-1985 — Ежегодные выставки во Дворце Молодежи, Ленинград
1988 — «Весна-88» объединение «Вернисаж», Москва
1989 — «От неофициального искусства к перестройке», Ленинград
1989 — «Концепт» ЛГУ, Ленинград
1990 «Наследники Шагала» Турку, Финляндия
1994-1996 — «Самоидентификация», Санкт-Петербург, Киль, Берлин, Осло, Копенгаген
1995 — «Тихая рыбная выставка им. Татлина», «Невская картина», Санкт-Петербург
1996 — «Семнадцать лет спустя», галерея «СПАС», Санкт-Петербург
1996 — «Первые пять лет» новейших течений, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
1997 – ЕЬ Агт, Гамбург
1998-1999 «Анатомия современного искусства № 1, № 2», «Арт Коллегия», Санкт-Петербург
1999 «Игра и страсть», Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Отзывы
Отзывов пока нет.