Техники

Михаил Шемякин работает в широком диапазоне техник. Темы его работ также отличаются большим диапазоном: от театральных работ до метафизических исследований. Он создал серии «Метафизическая Голова», «Трансформации», «Фантомы», «Ангелы Смерти и призраки», «Воображаемые портреты», «Фантастические сюжеты», «Жизнь Рембрандта», «Чрево Парижа», «Натюрморты», скульптурный проект «Бутыли и Коконы», «Керамика и стекло», «Натюрморт в бронзе и меди», «Автопортреты», «Портреты», «Сумасшедший дом», «Монументальная скульптура», «Галантный век», «Карнавал Санкт-Петербурга», «Крысы», «Иллюстрации», «Аполлон-77», «Театр» , графические работы «Рисунки по подтекам акварели», «Мир в капле воды», «Тротуары Парижа», «рисунки в стиле Дзен», «Ювелирные изделия», «Фарфор».

По многочисленным просьбам посетителей нашего сайта (и Фонда), мы представляем краткое описание особенностей производства различных техник, в которых исполнены представленные на нашем сайте произведения.


Техника жикле с французского переводится как «авторский принт». Понятие «авторский принт» известно с незапамятных времен, хотя на русском языке применяется лишь около десяти лет; для нас более привычен термин на английском ­– “limited edition print” (в переводе с английского – «печать ограниченного тиража»).

Авторские принты (офорты, литографии, сериографии) создавались такими художниками как Дюрер, Рембрандт, Кало, Пикассо и многими другими. Участие художника при создании авторских принтов, изготовленных при помощи цифровых технологий, ограничивается нанесением на принт авторских мазков, номера принта, тиража и подписи.

Михаил Шемякин любит рассказывать об интересном случае, связанным с данной техникой:

Галерея Карпантье, с которой я сотрудничал на протяжении двадцати лет в Париже, в своё время купила у Сальватора Дали за несколько десятков тысяч долларов белые листы с его авторской подписью. Затем галерея сама выбирала картину, которую копировала на подписанный лист и продавала. А спустя пятнадцать-двадцать лет разразился скандал, приведший к падению цен на литографии Дали, которые стали продаваться за несколько сотен. Подписи на проданных листах были подлинными, но техническое исполнение копий было плохое.

Помня эту историю, Михаил Шемякин всегда очень тщательно проверяет напечатанные жикле, прежде чем поставить на них свою подпись.

Благодаря использованию Михаилом Шемякиным техники жикле некоторые произведения получили несколько вариантов авторского колористического решения.

Жикле — это сравнительно молодая техника, которая постепенно признаётся коллекционерами и специалистами, поэтому работы, представленные в этом разделе нашего сайта, имеют огромный потенциал роста стоимости. На зарубежных аукционах всё чаще встречаются жикле не очень известных авторов за сотни тысяч долларов.


Литография – (от древнегреческого “Λίθος” – «камень», и “γράφω” – «пишу», «рисую») – вид плоской гравюры, гравюра на камне. Это самая молодая техника гравюры. Литография была изобретена в Германии в конце XVIII века и уже в начале XIX века литография широко распространилась во всех странах Европы (в том числе и в России).

Печатной формой в литографии служит камень, чаще всего это известняк особой породы серого или желтоватого цвета. На поверхность гладко отполированного камня наносится рисунок жирной тушью или специальным карандашом. Затем поверхность камня слегка протравливается раствором азотной кислоты. Поскольку поверхность рисунка из-за жира не воспринимает кислоту, то только к ней впоследствии пристает типографская краска. Для создания цветной литографии (хромолитографии) используется несколько камней, каждый для своего цвета. Цветная литография более сложна, так как для каждого цвета приходится готовить отдельный камень, но результаты очень интересны, и этот вид литографии продолжает развиваться. Печатают литографию на специальном печатном станке и особой литографской бумаге.

Если художник-автор сам создаёт на камне печатную форму, то это называется автолитографией.


Сериография – (от латинского “sericus” – шёлк и греческого “γράφω” – «пишу», «рисую») – самая молодая техника трафаретной печати, имеющая максимальные на сегодня возможности в передаче цвета и живописной фактуры.

Сериография – не просто копия, выполненная по новейшей технологии. Это оттиск на холсте или бумаге, полученный с помощью специально изготовленной матрицы с тонкой шёлковой сеткой, пропитанной гидроизолированным веществом в тех местах, которые не должны пропускать краску на поверхность. Сериография, как и другие оригинальные принты, от репродукции или типографской копии отличается тем, что при её изготовлении автор присутствует лично, причём на всех стадиях изготовления: художник сам корректирует ручное цветоделение и остальные этапы создания матрицы. При достижении необходимого качества и цветопередачи изготавливается строго ограниченное количество копий, каждую из которых автор дорабатывает, вручную дорисовывая необходимые элементы. Более того, каждое такое произведение сопровождается специальным документом, который свидетельствует о подлинности и оригинальности полотна.

С помощью сериографии можно получить до нескольких сотен оттисков с одной матрицы; при этом высочайшее качество передачи цвета гарантированно. Эта техника очень трудоемкая, требует много времени и большого мастерства. Художник вручную создает матрицы и делает с них отпечатки. Именно это определяет коллекционную ценность готового изображения. По завершению работы на каждой картине ставится авторская подпись и номер сериографии, а матрица из шелковой ткани, с которой производилась печать, как правило, уничтожается.